改编自滕肖澜同名小说的电视剧《心居》为观众展开了具有时代温度和人间烟火的上海生活画卷 图为《心居》书影和剧照

　　对话嘉宾 滕肖澜（作家、鲁迅文学奖得主、小说《心居》作者）王雪瑛（本报记者）

　　改编自鲁迅文学奖获奖作家滕肖澜同名小说的电视剧《心居》正在播出。该剧以“买房”为切入点，从四世同堂的上海人家，引出丰富的线索和众多的人物，衍生至社会多层面，为观众展开了具有时代温度和人间烟火的上海生活画卷。《心居》从市民的小日子，品出城市生活的大味道，从心心念念的买房，推动剧情发展，探索人性和世情变化：融入上海、婚姻维护、情感追求、职场发展、个人成长、吾心安居……引发着观众追剧时的思索。

　　通过作家和评论家的对话，让观众更了解作家从小说到剧本，创作家庭情感大剧《心居》的过程和观剧体验。作家对上海的深厚感情成为她的创作动力，讲述每个人都在艰难而又孜孜不倦地活着的故事中，反映出上海人的“坚韧”和“通达”。

　　在戏剧冲突和人物真实性中找到平衡点

　　王雪瑛：看到自己虚构的小说，变成具象可感的电视剧，看到自己笔下的顾家一家人活跃在屏幕上，内心是怎样的感受？“他们”是你心目中的“他们”吗？《心居》让观众看到了生于斯长于斯的上海人；折腾半辈子好不容易才回来的老上海人；为了留在这片土地而不断努力播洒汗水的新上海人。不同的“上海人”共同酿出了今天的“上海味道”。目前上海正处于全力抗疫进行时，《心居》的热播，让我感受到了上海有力的心跳，想起了你在创作谈中的话：“上海，作为我笔下常驻的城市，对她始终怀有无比深厚的感情。”观看《心居》中鲜活的上海生活大戏，你对上海，上海人，上海的日子有着很多感慨吗？

　　滕肖澜：《心居》是我写的 一部剧本。新奇也忐忑。看着屏幕上熙熙攘攘的上海早晨，我确实挺激动，心怦怦直跳。之前没有看过成片，我也处在普通观众的位置，但又不全是观众，毕竟内容我是知道的，这感觉很奇妙。

　　《心居》拍得很有生活质感，这是滕华涛导演所擅长的。开始便把一大家子形形色色的人物展现在观众面前。一些朋友给我发消息，“挺有上海味道”，这让我很开心。我对上海始终怀有深厚的感情，刻画上海，刻画上海人，是我写这部作品的初衷。我希望《心居》，能让读者和观众看到上海人是怎么过日子的。上海人不会是完美的，会有这样那样的问题，会闹矛盾。过日子不可能一帆风顺，尤其是在文艺作品里，会把这些矛盾冲突放大。但我希望，矛盾都不是故意为之，而是从人物各自的角度，自然 出来的。必须在戏剧冲突和人物真实性中找到一个平衡点。让大家觉得好看，又能感受到作品是可信的，人物是现实中可以想见的，说的是“人”话，做的是“人”事，这点很重要。人生不易，或许是看《心居》后，给人的直观印象。我更希望大家在感慨“人生不易”时，更珍惜当下，珍惜眼前人。即使身处逆境，依然对人生抱有希望。一如我们此刻全民抗疫的城市，虽然很不容易，但终有春暖花开的时候。

　　王雪瑛：《心居》剧本创作与小说创作相比，有什么新鲜的创作体验？让你感到棘手的是什么， 有成就感的是什么？何时有了轻舟已过万重山的感觉？

　　滕肖澜：《心居》小说完成于2019年7月。剧本创作是从2019年年底开始，写了一年半。 一次写剧本，确实有挑战。网上有人调侃，原著作者是“亲娘”，编剧是“后妈”。我既是“亲娘”又是“后妈”，有时候舍不得，有时候又不得不下狠手。因为小说和剧本毕竟是两种不同的艺术形式。亲娘不怕别人背后骂，自己生的孩子怎么着都行，后妈则相对谨慎，瞻前顾后。小说可以娓娓道来，比较任性随意，而剧本则要在短时间内抓住观众，考虑得会更多。

　　我是一个愿意尝试新事物的人，写惯了小说，也想试试剧本的创作。剧本创作过程总体还比较顺利。导演、制片和策划等整个主创团队都非常专业，效率也很高，每次稿子交过去，很快就有反馈，给的都是很具体的意见，即便是需要修改，也不是单纯的否定，而是会帮我一起想细节和桥段，重新架构。给了我这个“新人”很多帮助。我很感激他们，尤其是滕华涛导演，他是能快速引导编剧进入状态、找到感觉的导演。万事开头难，剧本前五集的改动次数 多。前后差不多写了六七稿吧，到后面就慢慢顺畅了，改得也相对少了。

　　市民小日子如何用“心”过出大情怀